Interview
Parle-nous un peu de toi et de ton parcours, universitaire ou autodidacte ?
Depuis mon enfance, je me suis intéressé à l’image, que ce soit prendre des photos ou gribouiller sur une feuille. Après des années de collège durant lesquelles j’avais quelques difficultés, je me suis dirigé vers des études d’électronique. C’est à partir de ce moment où que j’ai commencé à m’épanouir, à peindre et à évacuer mes pensées. Je me suis intéressé à la peinture, mais je n’ai jamais pris de cours de peinture. Je pense que la création est un élément venant d’une vision personnelle du monde, et que la technique n’est pas d’une grande importance pour représenter une « pensée ». Âpres un bac réussit (mention bien) j’ai continué mes études doucement en parallèle de mon activité artistique, aujourd’hui je suis en école d’ingénieur en génie électrique.
Pour quelles raisons as-tu décidé de te lancer dans la création et à quel moment ?
Je me suis intéressé à la création pour représenter ma vision du monde. Vers l’âge de mes 14 ans je me suis vraiment lancé dans une démarche artistique, où toutes les semaines je réalisais certaines créations pour moi ou des sites internet qui me le demandaient, mais ce qui m’intéressait vraiment c’était mes travaux personnels.pour représenter ma vision du monde. Vers l’âge de mes 14 ans je me suis vraiment lancé dans une démarche artistique, où toutes les semaines je réalisais certaines créations pour moi ou des sites internet qui me le demandaient, mais ce qui m’intéressait vraiment c’était mes travaux personnels.
Lorsque tu commences une nouvelle création, quelle est l’approche que tu privilégies ?
Toute création a pour début une idée, que ça soit un flash, ou une idée bien précise, avant de la transmettre je la fais mijoter un peu dans ma tête pour qu’elle évolue, quand je sens que l’idée est mature, je fais des recherches sur le thème abordé, pour voir ce qui a pu déjà être fait et pouvoir apporter vraiment de nouvelles choses. Entre l’idée de départ et la fin de ma création, il peut y avoir énormément de temps, jusqu’à un an.
Tu travailles dans une agence ? En free ? Dans un collectif ? Pourquoi ?
la création n’est pas mon activité principale, je suis loin de pouvoir vivre de mon art. Je suis actuellement en apprentissage, entre polytech’ paris-sud (école d’ingénieur parisienne) et Thales communications ou je travaille pour créer des bancs d’énergie pulsée. Mon art je le pratique pour moi, même si je vends aussi mes créations à des prix très raisonnables. La vente de mes créations je ne la fais pas pour gagner de l’argent, dans le but d’acquérir la reconnaissance de mon art. Je travaille aussi de temps en temps sur des projets collaboratifs, avec des amis graphistes ou musiciens.
Quels sont tes projets pour les mois qui arrivent ?
je suis en école d’ingénieur, le travail demandé me prend un certain temps, ce qui me laisse moins de temps pour mes créations. Mais ça n’arrête pas mes idées, j’ai quelques projets que j’essayerai un jour de mettre sur pied. J’ai envie de me diversifier artistiquement, c’est pour ça que j’ai une sculpture en cours d’imagination. Mais j’ai aussi une forte envie de pouvoir transmettre ma vision dans un court métrage. Essayer de faire de l’abstraction visuelle, mais tout en racontant une histoire.
Quel regard portes-tu sur ton travail et sur la création au sens large ?
Voulant à chaque création aller plus loin, je n’aime pas obligatoirement revoir mes anciens travaux que je trouve de moins en moins bien. Mais c’est sans doute cette envie d’aller plus loin qui donne cette particularité à mon travail. Je pense que la création n’est pas de reproduire la nature, mais de vouloir représenter une certaine vision du monde. L’artiste ne doit pas se trouver dans un courant artistique, mais créer sa propre vague pour donner une idée nouvelle.
A quoi ressemble ta journée ?
Levé 6 h 30 pour suivre mes cours ou aller travailler, une journée ou j’essaye de mettre de coté mon esprit d’imagination, même si cela m’a permis sur certains projets d’apporter réellement quelque chose, tel que une nouvelle vision pouvant simplifier ou résoudre un problème. Einstein disait « L’imagination est plus importante que le savoir ».
Quels artistes t’inspirent le plus ? Ou, à défaut, ou puisses-tu ton inspiration pour réaliser de nouvelles créations ?
Je puise mon inspiration au plus profond de moi-même, un mélange entre la nature et la psychologie humaine. Mon inspiration est le monde qui m’entoure, et je ne fais que représenter ma vision de ce monde, qui est donc mon monde. Sinon j’aime beaucoup la folie de Dali, ou l’absurde de Ionesco. Je regarde aussi assez régulièrement l’avancée de nouveaux artistes émergents.
«La vie sans création », cela voudrait dire quoi pour toi ?
La mort de l’âme, que ça soit pour l’artiste, ou les autres. La création permet un épanouissement de l’esprit, une réflexion sur la vie.
Quels « conseils » donnerais-tu à des artistes qui démarrent ou qui veulent suivre cette voie ?
Ressentir et observer le monde
As tu une anecdote à nous raconter sur un de tes travaux ?
Je m’amuse beaucoup avec la réaction du spectateur devant mes créations qu’elle soit bonne ou mauvaise. Je me souviens au lycée qu’un de mes professeurs voulait que j’expose mon travail artistique dans l’établissement, il m’a donc demandé de ramener quelques créations pour les montrer au directeur qui dira si oui ou non je pourrais exposer mon travail. Mon directeur m’a répondu que mon travail était un travail de drogué, que c’était décadent, et que je ne devais pas me droguer, sa m’a fait beaucoup sourire comme réaction.
